miércoles, 26 de mayo de 2010

Imágenes interesantes (II): De excursión por los alrededores de Benavente

La comarca de Benavente ofrece un sinfin de lugares para visitar, toda una colección de sitios en los que apenas se nota la mano del hombre o en los que dicha mano no es más que un vestigio del pasado. Objetos abandonados, vías de tren obsoletas y comidas por la maleza, y demás se funden con la naturaleza en parajes que invitan a la tranquilidad, el relax y la meditación. No hace falta irse muy lejos para disfrutar de un buen plan de Domingo por la tarde, basta con una bicicleta y una cámara de fotos, y la voluntad de perderse por los cientos de caminos agrícolas, senderos y carreteras olvidadas cercanas a tu casa y dispuestos a llevarte a sitios alejados del mundanal ruido. Éste primer grupo de fotos ilustra la antigua via del tren que pasaba por Benavente hace 25 años. Las imágenes están tomadas en uno de los puentes cercanos a Villanueva de Azoague, y se observa claramente como la naturaleza ha reclamado su sitio ocultando unos raíles que aún están colocados en su lugar original. También susbsiste un aviso de paso a nivel sin guardia cercano, situado en un camino agrícola y que apenas resulta ya legible. La otra imagen corresponde a la acequia que discurre paralela a la vía en éste tramo.








Desde la vía del tren hacia la orilla del Río Órbigo nos encontramos con zonas boscosas en las que los árboles y la hierba son los dueños, y sólo una bota de niño pequeño indica que alguien suele pasar por allí habitualmente. El río transcurre majestuosamente y en calma durante éste tramo, y se pueden admirar los grupos de amapolas que crecen a su alrededor. Finalmente, un viejo carro abandonado, con la vía del tren al fondo, da fin a un camino en el que ya ni siquiera se intuyen las roderas, perdidas entre hierbajos.









En éste punto estamos bastante cerca de la confluencia entre el Órbigo y el más caudaloso rio Esla, que unen sus cauces en el camino hacia el Duero. Los Chopos son la especie dominante, y prueba de ello en la época primaveral es la ingente cantidad de pelusa que cubre no sólo el agua sino toda la vegetación y el suelo pedregoso alrededor.






Regresando por fin a casa, al pie de la conocida como "Ría de Don Felipe" o de "La Ventosa", desbrozada hace más bien poco en sus márgenes, se observa como de nuevo los chopos han cubierto el camino al pie del agua. La ría baja caudalosa debido al deshielo propio de ésta época. Finalmente, la última estampa corresponde al viejo puente de hierro de Benavente, levantado allá por el Siglo XIX y encorsetado entre el pasado (el ojo que aún subsiste del antiguo puente de piedra del Siglo XIII) y el presente (el viaducto de hormigón construido en los años 80 para servir de paso a la carretera nacional). Solo las ramas del árbol a la derecha impiden que en ésta imagen aparezca la torre del caracol, resto del antiguo castillo de los condes-duques de Benavente, y que domina los valles alrededor de la mota benaventana desde que fuera levantada por orden del V conde de Benavente Alonso de Pimentel allá por el Siglo XVI.






Si hasta aquí os ha gustado, no os perdáis los vídeos, en los que apenas perderéis 5 minutos de vuestra vida. La calidad no es mucha porque están sacados con la cámara de fotos, pero lo interesante es el intenso ruido de la vida alrededor, así que subid el volumen de vuestros altavoces. El primero muestra el fluir del Órbigo en las cercanías de la confluencia con el Esla, mientras que los dos siguientes son un paseo perdido entre los árboles a última hora de la tarde de un día primaveral.

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Si alguien está interesado en ver las fotos a mayor tamaño del que aparecen aquí, podéis descargaros un archivo con éstas y alguna que otra más, junto con los vídeos, desde éste enlace a megaupload. No obstante, si encontrárais algún problema con el archivo, basta con que me escribáis un comentario en ésta misma entrada y lo volveré a subir.

jueves, 20 de mayo de 2010

Imágenes interesantes (I)

Imágenes de las que me encuentro un día cualquiera navegando por la red y que me conmueven, me hacen pensar, despiertan mi interés y mi imaginación, o simplemente me causan una sonrisa:


1- Por la supresión de las barreras entre seres humanos





2- Otra imagen más del muro anterior




3- No se pueden encerrar la imaginación ni los sueños de un hombre




4- Poema de Antonio Machado sobre la muerte de Federico García Lorca




5- Imagen fechada en la IIª Guerra Mundial. Entre la destrucción total, aún queda espacio para la vida





6- El día de San Patricio en Chicago. La comunidad irlandesa en Chicago es una de las más importantes de la ciudad, y la manera de celebrar tan señalado día es así de espectacular: Tiñiendo las aguas del rio homónimo de la ciudad de color verde.





Y a continuación, una serie un poco más desenfadada:


7- El servicio de grúas en Inglaterra:




8- Un ciudadano verdaderamente honrado





9- ¡Las nuevas generaciones vienen muy preparadas!





10- Y finalmente, muchas veces, las cosas no son tan graves como nos las quieren presentar. Echémosle algo de humor y dejemos las preocupaciones para lo realmente importante


jueves, 18 de febrero de 2010

Clay Bennett, la historieta comprometida


Clay Bennett es un dibujante norteamericano nacido el 20 de Enero de 1958 en Clinton, Carolina del Sur. Especializado en viñetas cómicas de contenido político, Bennet ha trabajado en diversos medios de comunicación, entre los que se cuentan el Pittsburgh Post Gazette, El Fayetteville Times, el St. Petersburg Times y el Christian Science Monitor. Comprometido con diversas causas que van desde la situación en Palestina hasta el calentamiento global, Bennet fue merecedor en el año 2002 del Premio Pulitzer, entre otros muchos reconocimientos que se pueden consultar en su página web, en la que también están disponibles algunas de sus viñetas. Desde el año 2008 trabaja en el Chattanooga Times Free Press, donde da rienda suela a toda su creatividad y desde cuya página web se pueden ver todas sus creaciones.

La selección de aquí abajo es la de mis viñetas favoritas entre todas las que he podido ver. Las dos primeras son independientes, mientras que las siguientes forman parte de la colección que le hizo merecedor del Pulitzer cuando aún estaba en el Christian.










viernes, 29 de enero de 2010

Muere J.D. Salinger, autor de "El guardian entre el centeno"


Jerome David Salinger falleció el pasado Miércoles 27 de Enero de 2010, a la ya avanzada edad de 91 años. En contra sin ninguna duda de lo que a él le hubiera gustado, quiero publicar al menos una corta reseña en éste blog, que sirva como recuerdo al mito arisco, introvertido, antisocial e implacable. Salinger era el escritor de los descastados, de aquellos que están aburridos del mundo que les rodea y que buscan la tranquilidad y la estabilidad que la sociedad no les permite tener. Su literatura se ha ido fortaleciendo con el paso de los años gracias a su capacidad de representar, generación tras generación, la incertidumbre, el dolor o la locura. Marcado seguramente por su presencia en tierra europea durante la II Guerra Mundial, desembarco de Normandía incluido (en la playa de Utah), la visión del mundo de Salinger fue siempre sucia y desagradable, probablemente la de un hombre infeliz que no entiende lo que ocurre a su alrededor. Por fortuna, su reacción fue creativa y nos ha legado una suerte de creaciones que son ya un icono para la humanidad. Se va como a él le hubiera gustado, sin muchas molestias, y sin hacer demasiado ruido. No en vano, su última publicación databa de 1965 y su última entrevista de 1980.

Aunque lo intente, es inevitable hablar en éstas líneas de Holden Caulfield, alter ego de Salinger en la obra que le dio (por desgracia para él) la fama, "El guardian entre el centeno" (1951). La historia de un adolescente en plena posguerra que vive los momentos de dudas e indecisión propios de su edad, y que además se ve obligado a lidiar con los rigores de la época que le ha tocado vivir y a la que mira con escepticismo. La novela, que se convirtió en un clásico desde el momento de su salida y ha alcanzado ya los 65 millones de copias vendidas (continúa vendiendo a razón de unas 250.000 al año), es ya una obra maestra de la literatura universal, habiendo influenciado a varias generaciones de las que la siguieron. Su representación, sórdida y desnuda, de la adolescencia le ha valido aguantar el paso del tiempo y continuar siendo fiel a la realidad de las nuevas generaciones, mientras que la prohibición sufrida durante las primeras décadas desde su publicación la acabó por convertir en objeto de culto.

Ahora tras la muerte de Salinger, se abre un nuevo periodo para su creación. La posible publicación de todo el ingente materal que se presupone que él mismo se negó a sacar a la luz, y la adaptación al cine de sus textos más notables (algo a lo que siempre se negó el autor), abren una nueva ventana a la trayectoria de un artista, un pensador más bien, que contra su voluntad parece ser que acabó haciéndose notar, y cuya huella pervivirá después de su muerte.

lunes, 11 de enero de 2010

Recuva: Cómo recuperar los datos perdidos de tu ordenador

La entrada de hoy está dedicada a uno de esos programas informáticos a cuya existencia uno no presta habitualmente mucha atención, pero que nos hacen dar gracias a sus inventores cuando nos hacen falta. Se trata del programa de recuperación de datos Recuva, programado por la empresa inglesa Piriform, matriz de otros softwares libres muy conocidos como CCleaner o Defraggler.

¿Quien no se ha visto alguna vez en la desagradable situación de haber perdido accidentalmente datos contenidos en un disco duro o algún soporte similar? Quién no se ha hecho alguna vez la pregunta mágica: ¿cómo recuperar datos borrados accidentamente? Recuva da solución a todos esos problemas, y lo hace además de manera gratuita pues se trata de un software de uso libre, característica que lo diferencia frente al resto de recuperadores de pago que circulan por el mercado actual. Cuando borras datos de tu ordenador (borrados de la papelera de reciclaje, perdidos tras un formateo o tras la caida del sistema por algún factor externo), el sistema no borra físicamente dichos datos, sino que se limita a "perder" la referencia de su localización, algo así como "olvidar" que existen, de manera que en ese espacio del disco duro continúa habiéndo información aunque tu sistema operativo no lo sepa. Recuva baja hasta ese nivel e indexa y referencia todos los datos contenidos en el disco duro y no detectados por tu sistema operativo para sacarlos de nuevo a la luz y darte la oportunidad de recuperarlos, en la mayoría de los casos completamente.

Debido a que el sistema, como digo, no reconoce esos espacios en el disco duro como ocupados, existe la posibilidad de que escriba con total tranquilidad sobre ellos. Es por ésto que Recuva no logra recuperar al 100% todos los datos perdidos, pues con el mero acto de conectarse a internet o descargar e instalar el propio programa se corre el riesgo de sobreescribir algún dato importante. Es por ello que, para que la efectividad del programa sea lo más alta posible, se deben seguir unas recomendaciones básicas, a saber:

1. En el momento en que se hayan perdido los datos, se debe instalar únicamente el programa y proceder a la búsqueda sin instalar ni copiar ningún archivo más.
2. En la medida de lo posible, debe intentarse copiar los datos que recuva recupere en otro disco duro o unidad externa, para evitar que en el propio proceso de la recuperación se destruyan otros archivos.

Siguiendo estas dos directrices, el éxito en nuestro proceso de recuperación de esas fotos o documentos de valor perdidos tras un borrado accidental o un ataque de virus será alto. Recuva dedicará un largo tiempo (dependiendo del ordenador y el tamaño del disco duro, puede llegar a tardar hasta 10 horas) para localizar todos tus archivos perdidos y sacarlos a la luz, mostrándolos además en una interfaz que te permitirá clasificarlos por nombre, tamaño, tipo, etc., e incluso hacer una previsualización para que puedas salvar lo que te interese. En los casos más livianos, la recuperación de datos se acercará al 100%, y en los más severos nos será posible lograr recuperar algo incluso después de varios formateos sobre la misma unidad. Recuva permite además realizar ésta acción no sólo sobre el disco duro, sino también sobre otros soportes como pueden ser las tarjetas de memoria, pendrives, reproductores de mp3/mp4, etc.

Puedes descargar Recuva directamente desde la web de Piriform. Recuerda que se trata de un software libre, lo que quiere decir que el programa está disponible para su descarga y uso de manera totalmente gratuita, y además en varios idiomas, entre ellos el castellano.

Espero que os sirva de ayuda.

sábado, 19 de diciembre de 2009

El diccionario de Danielakis (II): Hoy, Hipopotomonstrosesquipedaliofobia

La Hipopotomonstrosesquipedaliofobia, como su propio nombre indica, no es mas que la extraña fobia hacia las palabras largas y complicadas. Éste desorden psicológico se da especialmente en personas tímidas o con problemas para relacionarse socialmente, debido esencialmente al miedo a parecer inculto o menos inteligente al pronunciarlas mal. Quienes sufren de dicho trastorno, evitan habitualmente utilizar palabras poco convencionales en su vida diaria y dejan de acudir a cualquier tipo de reunión, charla o seminario de carácter científico, debido a la probabilidad de encontrarse con palabras de éste estilo.


El término Hipopotomonstrosesquipedaliofobia resulta irónico, pues por su propia naturaleza un hipopotomonstrosesquipedaliofóbico jamás podría nombrar la enfermedad que padece. Se compone de los siguientes elementos provenientes del griego:

Hipopoto - grande
monstro - monstruoso
sesquipedali - palabra grande (modificado desde el latín sesquipedalian)
phobos - miedo



El término, aún siendo correcto, no tiene sin embargo una procedencia científica, no estando claro cuál es su origen. Las formas aceptadas normalmente para definir ésta enfermedad son macrolegofobia y sesquipedaliofobia.

martes, 27 de octubre de 2009

Han pasado 10 dias desde que se apagara la vida de uno de los comentaristas deportivos más carismático, cercano e importante de la historia de la relación deporte-medios de comunicación en España. Supongo que todo el mundo ya sabe que me refiero al gran Andrés Montes.

Montes ha sido todo un personaje al otro lado de la pantalla. Peculiar como él solo, tanto en el vestir como en el hablar, ha sido capaz de suscitar tantos odios como alabanzas y de crear un estilo inconfundible que le hizo huir de la indiferencia que sufre quien es vulgar y común. Su manera de hablar le hizo un personaje cercano, alguien que se cuela en tu casa cada vez que enciendes la tele y habla contigo; Con todo lo que ello conlleva, es decir, amarle un momento y desear no volver a verle al segundo. Su manera de hacer las cosas supuso un cambio en su momento y deja tras de sí una legión de herederos que, en gran medida, le deben algo al gran hombre de la pajarita. Se va Montes y con él un miembro de la familia. Su legado sin embargo queda, perpetuado en todos aquellos a quien influenció, y con el ánimo de que esa huella subsista el inexorable paso del tiempo que difumina la memoria.



viernes, 2 de octubre de 2009

Las mascotas españolas: esas grandes desconocidas


Juegos Olímpicos de Barcelona ´92. Coby, alias "El perro atropellao". inexplicablemente, ninguna asociación protectora de los animales puso el grito en el cielo ante semejante apología del maltrato. ¡Ay mariscal, pero que perro eres!



Expo Universal Sevilla ´92. Curro, alias "El pájaro gay". ¿Que tiene pluma? ¡Pues claro leches, es un pájaro!




Expo Universal Zaragoza ´08. Fluvi, alias "... uuummmm ... ejem, ejem ... ... ... ; ¡¿Pero qué mierda es ésto?!"



Mundial de Fútbol España ´82. Naranjito. Una naranja con traje, botas y balón de fútbol; con coloretes; y con una sonrisa que no le cabía en la cara; como buena representación de un habitante de un país del primer (y medio) mundo, muestra una orondez que hace temer seriamente por el estado de sus arterias, es decir, es una naranja a la que le va a estallar la patata. La gran pregunta es ¿porqué es ésta mascota la más normal de todas?

martes, 1 de septiembre de 2009

Mafalda, la nena que nunca pasó de moda

Mafalda, el inmortal personaje de Quino, que hace ya muchos años dejó de ser propiedad de Quino para pasar a ser propiedad de toda la humanidad, está de enhorabuena. Ayer Domingo 30 de Agosto, a las 15:00 hora local de Buenos Aires, se procedía a la instalación en el cruce de las calles Chile y Defensa de una estatua que representa a la niña sentada en un banco.

El proyecto fue encargado al artista local Pablo Irrgang, a quien inicialmente se le pidió una figura mayor que los 80 centímetros que tiene la finalmente instalada. Sin embargo, el artista no consideró coherente con la propia Mafalda ésta idea, y en su lugar optó por darle el tamaño aproximado que tendría una nena de su edad, para hacerla así más familiar y cercana al público. En éste sentido va también la idea de su colocación: en un banco para que sea posible sentarse junto a ella, y sin ningún tipo de valla o protección más allá de los buenos sentimientos que tanto Irrgang como Quino esperan que despierte su creación. Fabricada con resina de epoxi y fibra de vidrio para hacerla resistente a las inclemencias de la calle, la niña se sienta ahora a ver pasar la vida bonaerense en la esquina más cercana al portal donde el propio Quino residía con su mujer, Alicia, mientras creaba la historieta. Dicho portal está ahora adornado con una plaza con el lema "Aquí vivió Mafalda".

Después de haber visto a su personaje más famoso publicado en más de 30 paises y traducido a más de 20 idiomas distintos, Quino recibe éste homenaje apenas mes y medio después de haber cumplido 77 años. El dibujante, residente en Milán, viajó expresamente para la inauguración del monumento y para recibir la primera de las 200 medallas que la ciudad de Buenos Aires va a entregar a personalidades e instituciones remarcables en el marco de las celebraciones del bicentenario de la independencia argentina.

Ésta estatua instalada en el barrio de San Telmo, que se dice es claramente el que aparece en las tiras cómicas, se une al tributo que Buenos Aires ya rindió a Mafalda otorgándola la plaza que lleva su nombre en el barrio de Colegiales. Quizás sea ésto lo mínimo que se le debe a un icono capaz de traspasar generaciones, aunque haya estado a punto de costarle la salud a su padre.


jueves, 6 de agosto de 2009

Allison Stokke y el asunto de la belleza en el mundo del deporte

La belleza y el mundo del deporte han sido desde hace tiempo dos mundos que generalmente van paralelos, especialmente en el caso del fútbol que convierte a sus héroes, al menos en nuestro pais, en auténticas estrellas mediáticas. El deporte femenino entra totalmente en éste fenómeno, y no es nada extraño el ver ejemplos como el de Anna Kournikova, deportista a mitad de camino entre la pista y las pasarelas. Ésta simbiosis ha hecho ricos y famosos a muchos, pero también ha traido desgracias a otros. Es el caso de Allison Stokke.

El peligro de practicar una disciplina deportiva es que se expone uno a recibir un mínimo de repercusión mediática, no siempre deseada. Todos, hombres y mujeres, hemos admirado alguna vez la belleza de algún deportista, cuando quizás esa persona no desea ser admirada. Una carrera deportiva, cuando se intenta llevar a lo más alto, necesita de un acopio de talento, esfuerzo y fuerza de voluntad que no todo el mundo posee, ni está dispuesto a hacer. La historia del deporte está llena de casos admirables de superación, sacrificio y entrega para llevar el cuerpo a su límite y lograr lo que nadie ha logrado antes. Pero ¿que ocurre cuando es ésto lo que menos se valora?

Allison Stokke es una pertiguista norteamericana. Nacida en 1989, ha sido campeona de california en varias ediciones en distintas categorías, es coleccionista de varias plusmarcas nacionales en su disciplina, y los expertos auguran un brillante futuro para ella. A sus estupendas facultades (físicas y mentales) como atleta se ha unido una cualidad que no está precisamente ayudándola: la belleza.

Con un cuerpo espectacular y unos rasgos faciales que la hacen bastante atractiva, Stokke ha visto como su aspecto físico se ha impuesto a su trabajo en lo que a su imagen pública se refiere. Su foto comenzó a distribuirse por internet, ese arma tan peligrosa a la que casi todo el mundo tiene acceso hoy en día, y la muchacha se convirtió, de la noche a la mañana, en un fenómeno de masas. La noticia salió publicada en el Washington Post, que dedicó un artículo al naciente fenómeno de internet, y provocó sin desearlo un efecto viral, haciendo que la bola de nieve se transformase. De un día para otro, Allison la deportista desapareció fagocitada bajo la imagen de poco más que una chica sexy. Blogs con miles de visitas, videos en youtube, hilos en foros y hasta un dominio de internet registrado con su nombre (hoy muerto) inundaron la red. Su nombre aparecía en el sexto lugar de las búsquedas más populares en google, la presencia de fotógrafos en sus competiciones se duplicaba y la gente comenzaba a reconocerla por la calle. La chica que no quería ser famosa, al menos por su aspecto, se encontró de la noche a la mañana con miles de usuarios de internet que en el mejor de los casos tan sólo vertían una opinión no muy irrespetuosa hacia ella, con su cuenta de myspace inundada de comentarios y con un supuesto club de fans no oficial en la red.

Ésto lógicamente causó graves trastornos a la deportista, que además se encontraba en plena recuperación de una lesión de rodilla. La joven tuvo que comenzar a vigilar sus salidas de casa, temerosa de que algún "fan" llevase al extremo su admiración, y acostumbrarse a levantar revoloteo a su alrededor en todas las competiciones.

¿Hasta qué punto es lícito llevar la admiración hacia otra persona? Lo lógico en mi opinión es admirar las cualidades merecedoras de ello en cada uno, y hacerlo como mucho hasta el punto antes en que ello suponga un trastorno para la persona en cuestión. No creo sinceramente que haya ningún problema en admirar la (evidente) belleza de Allison Stokke, pero cuando se admira algo que ella no desea que lo sea, o cuando se va más allá de ese punto en el que se afecta a la vida de la persona en cuestión, se está traspasando una línea más definida de lo que parece y de la que el retorno no es fácil. En el caso de Allison Stokke, el daño ya está hecho, perdurará siempre, y la culpa debe recaer en una sociedad y una cultura que sube a los altares el culto a la belleza y la creación (siempre económicamente interesada) de héroes.

Ojalá veamos a ésta deportista ajustar cuentas con el mundo con la pértiga en la mano.



viernes, 10 de julio de 2009

Through her eyes

Hoy una de música, que estoy mu sensiblón. La canción se titula Through her eyes, y los artistas son Dream Theater acompañados por Theresa Thomason. La canción original se encuentra en el álbum Metrópolis Pt.2: Scenes from a memory, aunque la versión que aquí dejo es la interpretada en el disco en directo Live Scenes from New York.

La canción está precedida de lo que la banda llama John & Theresa solo, una improvisación en la que el guitarrista John Petrucci y Theresa Thomason (cantante de Gospel con 2 décadas de experiencia por Europa y Estados Unidos a sus espaldas) sacan a relucir todo su talento durante aproximadamente 3 minutos, en un impresionante duelo de guitarra y voz. Personalmente, no puedo evitar que se me ponga la carne de gallina en el instante en que ella rompe la voz, cerca del final de la pieza.

El disco Metropolis cuenta la historia de Nicholas, un hombre contemporáneo (el disco salió en 1999) y su intensa y extraña relación con Victoria, una joven que murió en 1928 en un crimen pasional. Through her eyes escenifica el momento en el que, tras conocer la historia de Victoria, la vida de Nicholas cambia radicalmente, sobrepasado por la historia tan trágica que sesgó la vida de la chica de manera cruel cuando apenas era una joven de 22 años.




La tragedia también se cruzó con la salida al mercado del Live Scenes From New York, convirtiendo su portada en objeto de coleccionistas. En ella se observa una manzana, símbolo por excelencia de Nueva York, rodeada por un alambre de espino y envuelta en llamas, en lo que supone un guiño a un símbolo característico de la banda. Sobre la manzana, se alza una representación del skyline de la ciudad, en el que destacan con diferencia las siluetas de las torres gemelas del World Trade Center. La fecha de salida del disco fue el 11 de Septiembre de 2001, de manera que debió ser retirado inmediatamente de las tiendas, para sustituir su portada por la definitiva, que es la que ahora lleva. Las copias con la portada original se pagan ahora a precio de oro.


La portada original


La portada definitiva

miércoles, 24 de junio de 2009

¿Crisis? ¿What crisis?

Que si, que ya sabemos todos de los problemas para llegar a fin de mes. Hipotecas, las letras del coche, los gastos en ropa, comida, el cole de los niños, la universidad del mayor, etc., etc. Y encima, sobre tu empresa planea la sospecha de un ERE o cualquier tipo de medida que, con un poco de suerte, sólo te deja en calzones durante un mes o dos. ¡Pero alégrate, corcho! Como dice un viejo proverbio árabe, "si un problema tiene solución, no hay porqué preocuparse, y si no la tiene, ¿para qué te vas a preocupar?". Así que, como ésto no depende de ti, relájate y disfruta de la vida. Y para esos momentos en los que el estrés te esté venciendo, cuando no puedas con la presión de sentir que alguien o algo te está sodomizando, no lo dudes. Haz como el colega del vídeo.



¿A que se queda uno mejor?