Genios y figuras

Lo de perder el tiempo aquí últimamente no es por decisión propia, es que a veces las cosas se dan así, y uno no tiene más remedio que ponerse a subir cosas.

Lo que os traigo ahora son un par de "perlas" de unos de los más grandes genios del humos, los Monty Phyton. Para los que no sepáis nada de ellos, se trata de un grupo cómico Inglés, creado allá por el final de la década de los 60. Su estilo de humor es en ocasiones poco comprendido, máxime teniendo en cuenta que el sentido del humor inglés ya es raro de por si. Son los herederos directos de los Hermanos Marx y antecesores del nuevo género americano de animación que empezó con los Simpsons hace ahora casi 20 años. En sus sketches, el surrealismo y el absurdo forman una combinación explosiva, a veces difícil de digerir pero siempre sobresaliente, y el componente de crítica y metafórico siempre subyace.

Con el siguiente vídeo trato de ilustrar lo que estoy diciendo. Es algo parecido a lo que escribí en la entrada anterior, lo importante de tratar un tema serio con humor pero sin obviar esa parte menos lúdica (y en éste caso, desgraciada). Cada cual que le saque las interpretaciones que desee.



Y ahora a continuación, otro de los sketches míticos. En éste caso, no es uno de mis favoritos, pero ilustra bien el impacto de los Monty Phyton en la sociedad, especialmente entre los mas freaks.Es el origen del término Spam, que en informática designa a la ingente cantidad de basura (generalmente publicidad) que inunda toda la red y dificulta la comunicación. Originalmente, Spam era el nombre utilizado para referirse a un tipo de carne de ínfima calidad, especiada (SPiced hAM), y que alimentó a bastantes soldados durante los años duros de la IIª Guerra Mundial. La baja calidad de éste alimento lo hizo objeto de burla por parte de los Monty Phyton, que acostumbraban a nombrarlo a gritos en sus sketches. Ésta similitud entre lo que dificultan los gritos una conversación, y lo molesto para la comunicación electrónica del Spam motivó su denominación.



Visto ésto, tan sólo me queda recomendaros que profundicéis más en éstos grandísimos cómicos, pues lo que he puesto no es ni por asomo todo lo que pueden dar. Las risas están aseguradas.

Muchos de vosotros conoceréis el programa de la TV3 "Polonia". Se trata de un espacio de humor similar a lo que en la ETB es "Vaya semanita", es decir, con una estructura a base de sketches cortos, en los que se hace uso de una situación delirante y de los estereotipos, los cuales son caricaturizados con todo el sentido del humor del mundo. Al igual que sus homólogos vascos, en Polonia los aspectos culturales y la idiosincrasia del territorio en el que se emite (en éste caso Cataluña) son un tema recurrente,a veces casi único. En mi humilde opinión, en éstos tiempos de telebasura y falta de ideas por un lado, y de palabras del estilo de "talante" y "crispación" tan de moda, la capacidad para reírse sana y originalmente de los temas serios me parece algo muy de agradecer.



Desde luego, que bien iría el mundo si todos lo entendiésemos con una sonrisa.

Me acabo de encontrar con una cosa graciosa, a la par que con algo de miga. Se trata de una animación gif, sobre algo que es bastante habitual (por desgracia) en nuestra sociedad. Así que aquí os lo dejo, para todos los que sois usuarios de éste producto. Un poco de sonrisas, pero ¡pensaos las cosas también en serio, leches!




Por cierto, como la experiencia es un grado, ya preveo alguna respuesta. Jal, sé que tu respuesta va a ser subversiva. Así que te evito el trabajo. Tranquilo, ya sé que vas a morir antes de cirrosis...o quizá con una bala de algún Ángel de turno en la cabeza (nótese el doble sentido nombre-concepto). Sé que tu me comprendes.

Un besote a todos, guapos.

8 de Agosto de 1984

¡MIRA LO QUE TE DICE MAFALDA!

Y en todo buen cumpleaños hay detalles que no pueden faltar, léase:

1- La tarta

Y 2- El regalo

Espero que te guste. Es muy sencillito, pero está hecho con todo el cariño y la ilusión del mundo,en serio, de verdad de la buena, por Snoopy (y Mafalda y Garfield, ya que están aquí) que lo juro. Es más, de tanto pensar en cómo hacerlo para que quedara bien, me he quedado como el del medio de éstos cinco.

¡Si, que pasa quería meter la foto ésta y no sabía cómo!. Éstos son el punto 3- Los invitados.

¡Que cumplas muchos más!

Buena partida, maestro

La vida pasa inexorable para todos, ricos y pobres, negros y blancos, genios y simples mortales. Al final la Parca se nos acaba llevando a todos de la misma manera. Bien lo expresa el dicho: "la muerte está tan segura de su victoria que nos deja toda una vida de ventaja".

El cine, aun a pesar de todo su glamour y espectáculo, nunca ha escapado a ésto. Desde que pasó la época dorada, allá por los años 40-50, cada cierto tiempo (y con la periodicidad propia de una maquinaria de relojería suiza) nos levantamos con una noticia como ésta. Ayer le tocó a uno de los más grandes, el sueco Ingmar Bergman.


El creador de obras ya históricas como "Persona", "El Séptimo Sello" o "Fanny y Alexander" (por citar las más conocidas), hombre influenciado por grandes nombres como Ibsen o Kierkegaard y poseedor de un palmarés digno sólo de un genio como el que poseia, exhalaba su último suspiro a los 89 años (recién cumplidos) en su hogar en la isla de Fårö, donde estaba retirado por voluntad propia desde hacía algunos años, y que sólo abandonaba en contadas ocasiones y por motivos muy puntuales. El cine se quedaba un poco mas huérfano.

Pero la muerte no se detiene. Hace ahora diez años, se llevó seguidos, entre el 1 y el 2 de Julio a dos mitos como Robert Mitchum y James Stewart. Y el mismo día que viajó a por Bergman, decidió pasarse por Roma y recoger sólo unas horas después a Michelangelo Antonioni.


Otro de los grandes nombres del cine, estandarte junto con Fellini o Rosellini entre otros de un cine Italiano que vivió épocas de esplendor nos dejaba a la nada desdeñable edad de 94 años. La lista de premios y homenajes que recibió hablan también muy a las claras de la categoría de Antonioni. Al final, dos formas muy diferentes de ver el cine y la vida, que en su paso entre nosotros nos han dejado toda una lista de regalos. Quien alguna vez haya visto algo de alguno de los dos, sabrá que siempre recibió algo a cambio, una sensación. Desde luego, a nadie de quienes les conocieron dejaron indiferentes, y su paso será recordado durante años.

Cuando pasa la justiciera a por alguien que ha dejado algo en tu vida, aunque sea un leve poso, la sensación de que un pequeño hueco se abre perdura durante unos días. Aun hoy recuerdo los momentos de las muertes "cinematográficas" que mas me han afectado (por la importancia de los personajes y por la época en que me pillaron), las de Katharine Hepburn y Billy Wilder (29 de Junio de 2003 y 27 de Marzo de 2002). Después de asimilar la noticia, uno nunca puede evitar hacerse la pregunta: ¿Quién viene ahora? Y cada vez quedan menos maestros.

Al menos, nos queda el consuelo de recordar al único que de momento va ganando en su particular partida, el portugués Manoel de Oliveira.


El último director vivo de todos lo que empezaron sus carreras en el cine mudo, y que cumplirá 99 años éste 11 de Diciembre, no sólo no ha dado por finiquitada su carrera, sino que ha acelerado considerablemente su ritmo. Desde el año 1990, cuando "sólo" tenía 82 años ha cogido (y no ha soltado) el complicado ritmo para un cineasta (y más con su edad) de una película cada año. Y desde el año 2005 lo ha multiplicado por dos, de manera que en los últimos 17 años ha dirigido 35 películas...y en los 59 anteriores se quedó en 21. Cuando Oliveira muera, cosa que tendrá que trabajarse mucho la de la guadaña, visto lo visto, con él se irá una época completa del cine, y la historia viva dejará paso a la contenida en viejos anaqueles y en raídas películas con fecha de caducidad. Las clases ya están dadas;ahora sólo queda prestar atención y aprender.

Desde luego, no me queda ninguna duda de que como los otros dos, Bergman lo ha hecho lo mejor que ha podido. Hasta el último momento nos enseñó algo.

Y cuando le llegó la hora, el viejo maestro demostró su más famosa lección: Al final, ella siempre gana.